Постнов Ю. Дневник искусств. «Пер Гюнт» на концертной эстраде. Советская Сибирь, 1959, № 119, 22 мая

22 МАЯ 1959 г., № 119 ©Д невник , искусств ! «Пер Гюнт» на концертной эстраде Только что отзвучало музыкаль ­ ное вступление симфонического ор ­ кестра, как со сцены раздается го ­ лос чтеца, а вслед за ним начи ­ нается драматическое представле ­ ние. Непривычно... Тем более, что музыка полна поэтического очаро ­ вания, а слова и действия актеров звучат сатирически зло и порой ка ­ жутся слишком прозаическими. На сцене «состязаются» Ибсен и Григ. Пьеса норвежского драматурга Ибсена «Пер Гюнт» выросла из ста ­ ринной сказки о гуляке и драчуне Петере Гинте и превратилась в беспощадное развенчание современ ­ ного буржуазного героя, эгоистич ­ ного, слабовольного и трусливого. Пер Гюнт, этот «человек без стерж ­ ня», всю жизнь потворствовал сво ­ им переменчивым желаниям и ста ­ рался «обойти сторонкой» препят ­ ствия, возникающие на его пути. Никогда он не стремился быть цельным и твердым в своих реше ­ ниях. И вместо того, чтобы «быть самим собой», предпочитал «быть довольным собой». Этот сатирический замысел Иб ­ сена не отвечал характеру компо ­ зитора Грига, которому Ибсен предложил написать музыку к его пьесе. Поэтому Григ не захотел во ­ плотить в музыке образ самого Пе ­ ра Гюнта. Зато он воспел самоот ­ верженную любовь Сольвейг, мате ­ ринскую привязанность Озе, ожив ­ шие в музыке картины норвежской природы, воспел народный быт и удивительные северные поверья, полные чудес. Две противоположные стихии слились в музыкально-драматиче ­ ской поэме «Пер Гюнт», и с тех пор она завоевала признание мил ­ лионов слушателей. Инсценировка Всеволода Аксе ­ нова, которую использовала Ново ­ сибирская филармония, отличается, прежде всего, простотой и доступ ­ ностью. Введенный в действие чтец от автора (артист Б. Райкин) ком ­ ментирует события, объясняет сложную символику образов, дает оценку характеру главного героя. Значительно сокращены сцены фантастического плана. И от этого композиция не проиграла. Жаль лишь, что совсем выпала сцена встречи Пера Гюнта с тремя па ­ стушками. Страстная музыка этой сцены открывает перед нами но ­ вую сторону лирического дарова ­ ния Грига, его огромный темпера ­ мент. Удачно использован симфониче ­ ский эпизод — - песня Сольвейг в исполнении оркестра — для сцены встречи девушки с Пером Гюнтом. Музыка дает почувствовать душев ­ ную красоту и обаяние Сольвейг и вызывает предчувствие печали, ко ­ торая станет уделом этой девушки. Сложная задача выпала на долю исполнителя роли Пера Гюнта. Ка ­ ким . его. играй/? Дурным или заслу ­ живающим жалости? И тем и дру ­ гим — в этом и трудность. Перед нами должна развернуться история человека, полного страсти и задо ­ ра, бросающего вызов людям и стихиям, но оказавшегося неспо ­ собным совершить ни одного значи ­ тельного поступка, растратившего силы на бесцельные странствия по миру и понявшего в конце жизни, что его единственная заслуга за ­ ключается лишь в способности про ­ будить к себе любовь прекрасной девушки. Артист А. Лурье сатирически заостряет образ и в то же время не делает его воплощением порока. Он настойчиво подчеркивает в Пе ­ ре Гюнте желание совершить что- то великое, стать «самим собой». И поэтому столько боли в словах старика Пера, когда он осознает, что прожил жизнь зря. Отвратительный, бессердечный в сцене с обманутой Ингрид, Пер Гюнт обнаруживает благородство, когда покидает Сольвейг, чтобы не 'запятнать ее любви. Эту сцену ар ­ тист проводит с большим волнени ­ ем, так же как и сцену смерти Озе, когда Пера Гюнта острой болью пронзает мысль, что мать его мерт ­ ва, а он кругом виноват перед ней. Здесь м}щыка и стихи сливаются в глубоко человечном, траурном зву ­ чании, и, несомненно, это самый волнующий момент концерта. А. Лурье решает образ своего ге ­ роя в романтическом плане: этого требуют сам поэтический строй ре ­ чи Пера Гюнта и музыкальное об ­ рамление роли. Пер Гюнт легко пе ­ реходит от самых обыденных ре ­ чей к необузданной фантазии и поднимается до сияющих вершин поэзии. И эти переходы вполне уда ­ ются исполнителю. Страстная пате ­ тика — для него самый естествен ­ ный тон. Скорее ему трудно в те моменты, когда его Пер Гюнт «обычен». Тогда у артиста чув­ ствуется «зажим», его мимика кажется преувеличений, движе ­ ния становятся неестественными (например, в сцене опьянения). Роль Пера Гюнта требует от исполнителя большого темперамен ­ та, и А. Лурье обнаруживает его. Однако актер порой слишком пере ­ напрягается, доводит свой голос до предельного звучания. Он нигде не отдохнет на простой, естественной интонации, и у него не оказывает ­ ся внутреннего «разбега» перед очередным взлетом чувства. Романтична в композиции и Сольвейг. Молодая способная ис ­ полнительница Т. Просецкая созда ­ ет обаятельный образ поэтичной и чистой девушки, нежно любящей Пера Гюнта и готовой ради него на любую жертву. Однако нельзя не упрекнуть ре ­ жиссера К. Чернядева за то, что он слишком «приземлил» других героев, особенно Пуговичника (В. Вяткин) и женщину в зеленом (Г. Самородова), хотя эти персона ­ жи должны стоять на грани жизни и фантастики. Не найдено верное звучание и образа матери Пера, старой Озе. Артистка Е. Фугенфи- рова играет.«мать вообще», лишен ­ ную человеческого и национального своеобразия. Ее будничный тон контрастирует с романтической речью Пера Гюнта, и, чувствуя это, артистка невольно -впадает в сентиментальность. Более целостное впечатление ос ­ тавляет оркестр (дирижер Арнольд Кац). Начиная со вступления, ри ­ сующего деревенский быт Норве ­ гии, и кончая колыбельной Соль ­ вейг, оркестр звучит проникновен ­ но и просто, как того и требует му ­ зыка Грига. Оркестр сумел в ос ­ новном передать ее полноту и многообразие, ее покоряющую искренность, хотя, на ^нащ взгляд, «Раннее утро» прозву ­ чало без того тонкого лиризма и задушевности, которые мы привык ­ ли слышать в этой широко извест ­ ной симфонической картине. Не ос ­ тавляет впечатления и «Халлинг» (соло альта). Вообще народные танцы переданы оркестром с неко ­ торым академическим спркойстви- ем. Слабое впечатление производят хор и солисты, за исключением Н. Дезидериевой, легко и изящно исполнившей соло Анитры. Хор часто заглушается оркестром, и по ­ этому сцена встречи Пера Гюнта с великой Кривдой остается непонят ­ ной для многих. Но каковы бы ни были отдель ­ ные недостатки, в целом концерт — ■ творческая удача коллектива Но ­ восибирской филармонии, он до ­ ставил многочисленным зрителям высокое наслаждение. Юрий ПОСТНОВ. Кандидат филологических наук. Редактор Н. А. ТРУБИЦЫН.